都知道，美国拥有最多的艺术院校，其中也包括了众多著名的音乐院校，不少学音乐的艺术生都向往去美国继续深造。那么，美国留学音乐专业申请，一定要了解这些！

　　专业成绩良好

　　美国院校最看重的是学生的学术成绩，也即是GPA，所以一定要在本科阶段打好专业课基础，课余有时间可以找下业内知名的老师开开小灶，提升自己的学术修养，交出一份漂亮的成绩单给美国院校看。

　　一定要有作品展示

　　无论是邮寄作品集还是与老师进行面试，最好反复训练自己得心应手的曲目进去完美的表演，而不是为了取得录取委员会的青睐，而特意选择较难较生僻的曲目，那样的话，稍有疏忽，将会暴露你的缺点，给录取委员会留下不好的印象。

　　良好的成绩和符合要求的推荐信

　　国内高中生申请美国的本科或是国内的本科申请美国的硕士，都要提供成绩单和推荐信等申请材料，最好不要挂科，平均分至少保持在80分以上，若是有逐年上升的趋势为佳，

　　获得的奖项有帮助作用

　　学音乐的学生如果有条件，可以有组织的有目的去参加一些业内知名的国内或国际大赛，在这样的大赛中斩获的有分量有影响力的奖项才能对你的学校申请有帮助的作用，但一味的罗列低级别比赛的获奖证书，浪费时间，影响学业也是不可取的。

　　语言基础良好

　　有两条适合音乐专业好的同学的路,一条是学好英语在国内考过托福就可以了，另外一条是特别针对专业好而语言不好的：去读一个好的音乐学院的双录取,就是说专业已经被录了但由于语言不好,现在本校的语言中心学习个一年半载的，这样即可在美国留学期间学到纯正的当地语言还可以找到自己的本校专业老师进行专业课辅导，那么你一定会比在国内有进步的。

　　强大的经济后盾

　　如果你家里经济不是很好，那你一定好选择一个费用、生活费用相对低一点的学校，别选择大城市、中心城市。同时也希望能够学习不同的几个专业,比如说中国民族音乐乐器二胡、笛子等等,这样比较容易打工。现在申请美国留学都需要经济担保，希望可以提前做出准备。

　　美国留学音乐专业类型

　　1、键盘类：

　　A. 钢琴：巴赫的序曲和赋格曲或相近的巴赫作品;贝多芬，海顿，莫扎特或舒伯特奏鸣曲;十九世纪的浪漫作品;二十世纪作品。

　　B. 风琴：风琴艺术的主要代表作品——巴赫主要作品和任意两部浪漫作品或当代作品。

　　C. 大键琴：大键琴的.主要代表作品——一部巴赫主要作品，一部重要的十七世纪作品和法国及意大利风格的演示。

　　2、弦乐器：

　　A. 小提琴：巴赫独奏奏鸣曲的一个乐章;浪漫时期或二十世纪协奏曲的一个乐章;帕格尼尼随想曲的任意作品; Kreisler, Sarasate, 或deFalla的短篇作品或近似的曲目。

　　B. 中提琴：巴赫中提琴组曲的任一乐章，舒伯特或勃拉姆斯奏鸣曲的任一乐章;Bartók or Walton中提琴协奏曲的任一乐章。

　　C. 大提琴：巴洛克奏鸣曲、海顿d大调协奏曲、德沃夏克或舒曼协奏曲第一乐章;a Popper étude, No. 6, 18, 26, or 33.

　　D. 低音吉他：巴洛克奏鸣曲或独奏协奏曲;数篇管弦乐选段;当代作品一部。

　　E. 吉他：主要代表作品——巴赫作品和二十世纪作品。

　　F. 竖琴：巴赫主要作品或其他巴洛克作品，法国主要作品，和/或Hindemith(亨德尔曼) Casella, 德彪西或Ravel.的一部作品。

　　3、木管乐器和铜管乐器：

　　A. 长笛：Sonatine of Dutilleux(钢琴伴奏)，莫扎特d调协奏曲第二乐章，申请人自选一部作品。面试的申请人将被要求现场演奏Ibert作品，Jolivet协奏曲第三乐章, 或Chant de Linos的作品;凭记忆演奏莫扎特d调协奏曲第二乐章;和d调Kuhlau二重奏，乐曲102，no1。

　　B. 其他乐器：主要奏鸣曲;独奏作品;协奏曲;数篇管弦乐选曲。

　　4、打击乐(木琴、定音鼓、小军鼓)：一部重要独奏作品;任选六部管弦乐选曲。

　　5、声乐：

　　A. 歌剧：声乐盒带中应当包括七个选段(歌剧，宗教剧和/或风格及语言不同的曲目，其中四部应为歌剧咏叹调)

　　B. 早期音乐歌曲和合唱：声乐盒带中应当包括七个选段(宗教剧，和风格及语言不同的曲目，其中三段应为文艺复兴时期和巴洛克时期作品)

　　6、作曲：

　　简单地说是指把自己想到的前人没有创作过的曲子用简谱或五线谱等方法记录下来，把自己的旋律表达出来。但很多人在思想上会产生一个误区，把编曲也归纳进作曲的范围之内，其实两者是两个完全不一样的概念。简单地说，作曲是把旋律无中生有想出来，而编曲则是依照旋律，添加上各种音色，配上和弦，把作的曲表达出来。

　　在申请时乐谱或CD中至少包括三部近期作品，要求分别为不同的乐器声部或电声乐器选曲。

　　7、指挥，管弦乐和合唱：

　　美国音乐专业面试将以面试者的书面申请为标准进行。申请人必须递交录像带。面试要求申请人具备相应的理论、变调、键盘技能和读谱等综合技能。每位申请人将被要求从指定的管弦乐或合唱曲目中指挥相应的乐章或选段。

　　8、电脑音乐——Computer Music：

　　一类是在创作、演奏、制作与传播过程中使用电脑技术或设备的音乐。另一类是：通过电脑及相关设备进行编程，控制MIDI乐器或数字设备进行创作、演奏和制作的音乐。

　　9、数字音频——Digital Audio：

　　Digital Audio是一种数字化的声音。通常通过计算机及相应的数字音频设备如数字录音机、模数转换器(Analog to Digital Converter，缩写为“A/D”)等设备以0和1的二进位数字组合方式记录和编辑声音，并以频谱或波形的方式显示在计算机屏幕上，以便进行非线性的编辑和制作。

　　10、音乐教育：

　　补充未来音乐教师，需要有多元化的背景，早日得到发现，形成教学能力和音乐能力，申请时需要录制教学CD。音乐教育专业的目标就是培养音乐表演基本理论和表演、教学基本技能及艺术实践知识的高等技术应用型人才。

　　11、音乐治疗：

　　音乐治疗1940年在美国卡萨斯大学正式成为学科。经半个多世纪的发展，音乐治疗已成为一门成熟完整的边缘学科，已经确立的临床治疗方法多达上百种，并形成了众多的理论流派。在美国有近80多所大学设有音乐治疗专业，培养学士、硕士和博士学生。云学教育科技集团介绍：目前美国有大约4000多个国家注册的音乐治疗师在精神病医院、综合医院、老年病医院、儿童医院、特殊教育学校和各种心理诊所工作。从上世纪70年来开始，音乐治疗传入亚洲。目前，在日本和台湾较大的医院都设有专门的音乐治疗师。